每年都会发现一个能够震撼我的艺术家。去年是Nathalie Djurberg。前年，我爱上了Gabríela Fridriksdóttir。2005年威尼斯双年展上Fridriksdóttir展出了名为“对话尝试四联剧”（Versation Tetralogia）的装置作品，接着去年她又在苏黎士Migros美术馆的核心内间（Inside the Core）展上展出了在柏林Spielhaus Morrison画廊的影像新作品《食尾者》（Ouroboros，希腊词）。

食尾者（Ouroboros，即tail-devourer）是古代的一种象征，描述的是一条大毒蛇或者一条龙正在吞食自己的尾巴，其形状如一圆圈。在古代埃及，它象征太阳和永恒的循环运动。希腊人、罗马人和挪威人，同样还有印度人、阿善提人都延引了食尾者广义的含义即象征着生死的循环，并且被延伸为：永恒。

这位艺术家把《食尾者》录像描述为“一次穿过蛇七块脊椎骨的旅行，共同创造了一个灵魂宇宙。对于她，生命的全部意义在于人和成为人，因此Fridriksdóttir制作了影片，围绕着她亲近的人们、朋友和大学同学——这些人不仅是演员而且还参与电影的制作，进行创造。跟随表演者穿过7个梦境般的场景，食尾者围绕着生与死的目的、离开与到达的目的，围绕着成为和不成为的相互关系，来表达人类灵魂的核心”。

为了配合这个录像，画廊还展示一些素描、照片和油画以及两个装置作品。

食尾者庙宇（Ouroboros temple）

第一个装置是一个外面盖有干鱼、海藻和面包的原始老屋。屋子外表非常粗糙（而且难闻）但是当我围着这个房屋转一圈，我发现有一个很小的入口，可以让你进到一个粉红色的舒适的小凹室，凹室的内壁上涂有黑色图案。

第二个装置是一间圆形的黑房间。地板上画了食尾者，墙上挂着的是录像里参演者们的肖像画。

食尾者画像图片（Ouroboros Portrait Photos）

这个作品一如既往的怪诞、富有诗意且另人迷惑，但是相比怪异恐怖的《对话尝试四联剧》则要温和的多。每次我看她的作品我还记得她为Björk拍摄的一个音乐录影带《底线在哪》（Where is the Line）。这两个女孩让我有冲动想去预定冰岛旅行，去核实那里的一切是不是象她们作品那样疯狂和怪异。

youtube上的录像。

《食尾者》在柏林Spiehaous Morrison画廊将展出到11月3日。

我一如既往地拍摄下来的蹩脚图片。

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